DAVID AIROB.

David Airob (Barcelona, 1967) trabaja como fotógrafo de plantilla en el diario "La Vanguardia", donde fue jefe de redacción de fotos a partir de 2007 hasta 2010.
Desde su incorporación en 1990, ha cubierto para este diario una amplia gama de temas: desde las campañas electorales a los Juegos Olímpicos y la Copa Mundial de Fútbol.
Además de su trabajo en "La Vanguardia", que ha llevado a cabo otros proyectos personales que ganó diferentes premios internacionales: World Press Photo, Premio Mundial de Fotografía de Sony, POY Latam.
Sus imágenes han sido publicados en revistas internacionales como Time, Paris-Match, Der Spiegel, entre otros.
Co-fundador del "Centro de Fotografía Documental de Barcelona", ha dirigido clases magistrales, talleres y conferencias en varias universidades españolas y centros de educación.
miembro del jurado en concursos de fotografía su trabajo como reportero gráfico se ha demostrado en varias exposiciones individuales y libros.
Editor de "TheWside", blog en la edición de fotoperiodismo y la fotografía.

CUEVAS DE ARTÀ.

Os dejo una fotografía desde dentro de las cuevas de Artà en Mallorca, las vistas son impresionantes y creo que no hay mejor manera que compartirlas con todos vosotros.
Espero que os guste y la semana que viene tendréis mas fotografías :)
Buen fin de semana a tod@s amig@s!!

"A CELESTINA."

Yace en esta tierra fría,
Digna de toda crianza,
La vieja cuya alabanza
Tantas plumas merecía.

No quiso en el cielo entrar
A gozar de las estrellas,
Por no estar entre doncellas
Que no pudiese manchar.


        Francisco de Quevedo.




Lies in the cold earth,
Worthy of all breeding,
The old whose praise
Many feathers deserved.

He would not enter in heaven
To enjoy the stars,
Not to be among maidens
He could not stain.

TODO ES PELIGROSO... / EVERYTHING IS DANGEROUS ...

"Todo es peligroso. Pero de no ser así, no valdría la pena vivir."


"Everything is dangerous. But otherwise, not worth living."

La fotografía forense nació en 1866, fundada por el escocés Allan Pinkerton.

Pinkerton, que tras mudarse a Estados Unidos se convirtió en el primer detective de Chicago, puso en práctica la fotografía criminal para reconocer a los delincuentes, disciplina que posteriormente sería llamada fotografía judicial y a la que hoy se conoce como fotografía forense. Su objetivo es mostrar detalladamente aquello que escapa a la inspección ocular.

"CAFÉ CANTANTE." / "COFEE SINGER."

Lámparas de cristal 
y espejos verdes. 

Sobre el tablado oscuro, 
la Parrala sostiene 
una conversación 
con la muerte. 
La llama, 
no viene, 
y la vuelve a llamar. 
Las gentes 
aspiran los sollozos. 
Y en los espejos verdes, 
largas colas de seda 
se mueven.


         Federico Garcia Lorca.






Crystal chandeliers
and green mirrors.

On the dark platform,
holds the Parrala
a conversation
death.
The flame,
It does not come,
and calls again.
The people
aspire sobs.
And in the green mirrors,
silk long lines

They move.

MARK TWAIN.

"Cumplamos la tarea de vivir de tal modo que cuando muramos, incluso el de la funeraria lo sienta."


"Let us fulfill the task of living so that when we die even the undertaker him feel."

EDWARD BURTYNSKY.

Edward Burtynsky OC es un fotógrafo y artista canadiense reconocido internacionalmente por sus fotografías de gran formato de paisajes industriales. Su trabajo se conserva en más de quince grandes museos entre los que se encuentran el Museo Guggenheim, la Galería Nacional de Canadá, y la Biblioteca Nacional de Francia, Paris.
Burtynsky nació en St. Catharines, Ontario. Sus padres emigraron a Canadá en 1951 desde Ucrania y su padre encontró trabajo en una línea de producción en una fábrica local de General Motors plant. Burtynsky recuerda jugar cerca del Canal Welland y mirar los barcos pasar a través de las esclusas. A la edad de 11 años, su padre compró un cuarto oscuro, que incluía cámaras y manuales de instrucciones, de una viuda cuyo difunto marido era fotógrafo aficionado. Junto con su padre, Burtynsky aprendió cómo hacer copias fotográficas en blanco y negro y junto con su hermana mayor montaron un pequeño negocio de fotografía de retrato en el centro ucraniano local. A principio de los años 70, Burtynsky encontró trabajo en una imprenta y empezó a tomar clases de fotografía, matriculándose más tarde en el Instituto Politécnico Ryerson.
Desde mediados de los años 70 hasta inicios de los años 80, Burtynsky estudió oficialmente artes gráficas y fotografía. Obtuvo un diploma en artes gráficas del Niagara College en Welland, Ontario, en 1976, y un BAA en Arte Fotográfico (Programa de Estudios Media) del Instituto Politécnico Ryerson en Toronto, Ontario, en 1982.

Las fotografías más famosas de Burtynsky son grandes vistas de paisajes alterados por la industria: relaves de minas, canteras, vertederos. La impresionante belleza de sus imágenes está a menudo en conflicto con los escenarios en situación de peligro que muestran. Ha hecho varios viajes a China para fotografiar el crecimiento industrial de ese país, y la construcción de uno de los proyectos de ingeniería más grandes del mundo, la Presa de las Tres Gargantas.

Entre sus influencias podemos encontrar a Ansel Adams, Edward Weston, Eadward Muybridge, y Carleton Watkins, cuyas copias vio en el Museo Metropolitano de Arte a principios de los años 80. Otro grupo cuya obra comparte temas y enfoques fotográficos similares con el trabajo de Burtynsky es la New Topographics.

El grueso de la obra exhibida de Burtynsky fue realizada con una cámara de gran formato con placas de 4×5-pulgadas y positivadas en copias de gran resolución y tamaño (de aproximadamente 50x60 pulgadas). A menudo consigue situarse en lugares elevados sobre el paisaje mediante plataformas elevadas, la topografía natural y, en alguna ocasión, helicópteros. Burtynsky describe el acto de tomar una fotografía en términos de "El Instante Contemplado", evocando "El Instante Decisivo" de Henri Cartier-Bresson. Recientemente, ha empezado a utilizar una cámara digital para realizar algunas de sus fotografías.

Entre 1983 y 1985, Burtynsky realizó dos series fotográficas tituladas "Mines" y "Homesteads."

"Mines" se realizó en Bingham Valley, Utah; Sudbury, Ontario; Butte, Montana; Highland Valley, British Columbia y Revelstoke, British Columbia. "Homesteads" se realizó en Bingham Valley, Utah; Fort Macleod, Alberta; Upper New York State; Toronto, Ontario;Walkerville, Montana y Browning, Montana y en localizaciones en British Columbia.

En 1985 realizó la serie "Railcuts", fotografiada en Skihist Provincial Park, Fraser River, Thompson River, y Hope en British Columbia.

Entre 1991 y 1992 realizó la serie "Quarry" en Rutland y Barre, Vermont.

La serie "Carrara Marble Quarries" se realizó en Carrara, Italy en 1991-92, e.g. Rock of Ages #59 of 1991.

¿La fotografía influye en la salud? / The photography influences health?

Las fotos obran maravillas en la vida de las personas, incluso se han realizado estudios que afirman que ver la foto de nuestro ser más querido puede ayudar a reducir el dolor en el mismo porcentaje que lo hace un paracetamol pues activa una zona determinada del cerebro, consiguiendo que mejore su rendimiento.

La fotografía ocupa un lugar privilegiado en nuestra vida, a través de ella podemos eternizar aquellos momentos que nos han hecho felices y regresar a etapas de nuestra vida únicos, con tan sólo una imagen. En la vejez, nos ayudan a recordar aquello que ya comienza a verse difuso en nuestro cerebro. Seguramente es una de las artes fundamentales para la memoria.

¿Has pensado cómo sería el mundo si la fotografía hubiese mantenido el nombre de heliografía?





Photos work wonders in the lives of people, even have been studies that claim that see the photo of our most loved one can help reduce pain in the same percentage that makes it a paracetamol as active a certain area of the brain, getting to improve its performance.

The photograph occupies a privileged place in our life, through it we can immortalize those moments that have made us happy and return to our unique life stages, with only a picture. In old age, they help us remember what is beginning to be diffused in our brain. Surely it is one of the fundamental arts for memory.

Have you thought about what the world if the photograph had kept the name heliography?

RIMA LXXXVI.

La gota de rocío que en el cáliz
duerme de la blanquísima azucena,
es el palacio de cristal en donde
vive el genio feliz de la pureza.

Él la da su misterio y poesía,
él su aroma balsámico le presta;
¡ay de la flor si de la luz al beso
se evapora esa perla!


                Gustavo A. Bécquer.



Dewdrop in the cup
sleeps whitest lily,
is the glass palace where
the happy lives of purity genius.

He gives it its mystery and poetry,
he lends him his balsamic scent;
Ouch flower light if the kiss
that pearl evaporates!

MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA.

"El retirarse no es huir, ni el esperar es cordura, cuando el peligro sobrepuja a la esperanza."


"Retiring is not running away, and waiting is not sensible when danger outweighs hope."

CHRISTOPHER ANDERSON.

Christopher Anderson es un fotógrafo reconocido internacionalmente y miembro de Magnum Photos.

Nacido en Kelowna, Columbia Británica, Canadá, en 1970, se crió en el oeste de la ciudad de Abilene Texas. La primera vez que ganó el reconocimiento de sus cuadros en 1999, cuando se subió a un pequeño bote de madera con los refugiados haitianos tratando de navegar a América. El barco, llamado el "creer en Dios", se hundió en el Caribe. En el año 2000 las imágenes de ese viaje recibieron la Medalla de Oro Robert Capa.

texto
Christopher Anderson (a la derecha) con Mary Ellen Mark y Antonin Kratochvil
Los primeros trabajos de Anderson, de las zonas de conflicto como Afganistán, Irak, Líbano e Israel / Palestina ganó el reconocimiento y premios como dos premios World Press Photo y Revista fotógrafo del Año internacional. En 2004, Anderson comenzó a viajar a Venezuela para documentar el país bajo la presidencia de Hugo Chávez. El libro resultante, Capitolio (RM 2009) fue nombrado uno de los mejores libros de fotografía del año 2010 en el Festival de libro Kassels en Alemania. En 2011, Anderson hizo Capitolio en una aplicación para el iPhone y el iPad, el primer libro fotográfico para convertirse en una solicitud de este tipo de dispositivos. Su trabajo actual se centra géneros, desde el documental con el arte de los retratos de celebridades (como Lady Gaga) y la moda.

Anderson fue uno de los primeros miembros de la agencia VII que fue formada por fotógrafos James Nachtwey y Antonin Kratochvil en 2001. Renunció a la agencia en 2004 y se unió a Magnum Photos en 2005. Se ha desempeñado como fotógrafo contrato para la revista Newsweek y National Geographic revistas y es actualmente el primer "fotógrafo en Residencia" en la revista New York, trabajar con editores Adam Moss y Jody Quon.

"A DON MIGUEL DE UNAMUNO."

Este donquijotesco
don Miguel de Unamuno, fuerte vasco,
lleva el arnés grotesco
y el irrisorio casco
del buen manchego. Don Miguel camina,
jinete de quimérica montura,
metiendo espuela de oro a su locura,
sin miedo de la lengua que malsina.

A un pueblo de arrieros,
lechuzos y tahúres y logreros
dicta lecciones de Caballería.
Y el alma desalmada de su raza,
que bajo el golpe de su férrea maza
aún durme, puede que despierte un día.

Quiere enseñar el ceño de la duda,
antes de que cabalgue, el caballero;
cual nuevo Hamlet, a mirar desnuda
cerca del corazón la hoja de acero.

Tiene el aliento de una estirpe fuerte
que soñó más allá de sus hogares,
y que el oro buscó tras de los mares.
Él señala la gloria tras la muerte.
Quiere ser fundador, y dice: Creo;
Dios y adelante el ánima española...
Y es tan bueno y mejor que fue Loyola:
sabe a Jesús y escupe al fariseo.


                             Antonio Machado.



This donquijotesco
Don Miguel de Unamuno, Basque strong,
takes the grotesque harness
and derisory helmet
good manchego. Don Miguel walks,
chimerical rider saddle,
getting gold spur his madness,
without fear of the language malsina.

In a village of herdsmen,
lechuzos and gamblers and profiteers
Cavalry dictates lessons.
And the soul of soulless race,
that under the blow of his iron mace
even Durme, you may wake up one day.

He wants to teach the frown of doubt,
before her ride, the gentleman;
which new Hamlet, look naked
near the heart steel sheet.

It has the breath of a strong race
he dreamed beyond their homes,
gold and sought after of the seas.
He points to the glory after death.
He wants to be a founder, and says, I think;
God and later the Spanish soul ...
And it's so good and better than was Loyola:
You know Jesus and spits the Pharisee.

PLATÓN.

"Un hombre que no arriesga nada por sus ideas, o no valen nada sus ideas, o no vale nada el hombre."

"A man who risks nothing for their ideas, or their ideas are worthless, or worth nothing man."

ESTE DOMINGO! / THIS SUNDAY!

Hola a todos, deciros que muchas gracias por seguir atentos mi blog en cada post que pongo, espero que os este gustando y me gustaría saber vuestras opiniones en todo momento, os lo agradecería.
Deciros que a partir de este domingo, cada domingo publicaré un nuevo contenido sobre datos interesantísimos que no tendrán que ver con la fotografía ni la poesía, pero que mas de uno no sabréis, espero que os gusten y lo disfrutéis.
Buen fin de semana amigos, UN SALUDO!




Hello everyone, say that thank you very much for following my blog tuned in every post that I put, I hope you liking this and I would like to know your opinions at all times, I'd appreciate it.
Tell them that from Sunday, every Sunday publish new content on interesting data will not have to do with photography and poetry, but more than one will not know, I hope you like and enjoy it.
Good weekend friends, A SALUTE!

ARISTÓTELES.

"Nuestro carácter es el resultado de nuestra conducta."

"Our character is the result of our conduct."

"SÓLO EN SUEÑOS." / "ONLY IN DREAMS."

Sólo en sueños, 
sólo en el otro mundo del sueño te consigo, 
a ciertas horas, cuando cierro puertas 
detrás de mí. 
¡Con qué desprecio he visto a los que sueñan, 
y ahora estoy preso en su sortilegio, 
atrapado en su red! 
¡Con qué morboso deleite te introduzco 
en la casa abandonada, y te amo mil veces 
de la misma manera distinta! 
Esos sitios que tú y yo conocemos 
nos esperan todas las noches 
como una vieja cama 
y hay cosas en lo oscuro que nos sonríen. 
Me gusta decirte lo de siempre 
y mis manos adoran tu pelo 
y te estrecho, poco a poco, hasta mi sangre. 
Pequeña y dulce, te abrazas a mi abrazo, 
y con mi mano en tu boca, te busco y te busco. 
A veces lo recuerdo. A veces 
sólo el cuerpo cansado me lo dice. 
Al duro amanecer estás desvaneciéndote 
y entre mis brazos sólo queda tu sombra.


                                           Jaime Sabines.




Only in dreams,
only in the other world of sleep I get,
at certain times, when I close doors
behind me.
With what contempt I have seen those who dream,
and I am now a prisoner in his spell,
trapped in your network!
With what pleasure I introduce morboso
in the abandoned house, and I love you a thousand times
differently thereof!
Those sites that you and I know
We are waiting for us every night
as an old bed
and there are things in the dark that smile at us.
I always like to tell you about
and my hands love your hair
and I will narrow gradually, until my blood.
Small and sweet, I hug my embrace,
and with my hand in your mouth, I look and I look for.
Sometimes I remember. Sometimes
just tired body tells me.
At dawn you're hard desvaneciéndote

and my arms just have your shadow.

EIJA-LIISA AHTILA.

Eija-Liisa Ahtila (nacida en 1959 en Hämeenlinna, Finlandia) realiza videoarte y fotografía. Vive y trabaja en Helsinki.

Estudia en la Universidad de Helsinki (1980-85) y luego en el London College of Printing de Londres (1990-91). Finalmente se especializa en el American Film Institute de Los Angeles (1994-95).

Aborda temas sobre el Amor, el Sexo, los Celos, la Ira, Vulnerabilidad y Reconciliación o la formación y la destrucción de la identidad. En sus series fotográficas la historia cobra un gran protagonismo, llamadas por ella misma “dramas humanos”, que son historias basadas en la investigación de hechos reales o ficticios. En su producción la “otredad” está muy presente, el límite entre el yo y el otro. Muchas de sus obras invitan al espectador a inmiscuirse en la mente de individuos captados en momentos de gran fragilidad psicológica. 

En 1998 Eija-Liisa Ahtila participó en la segunda edición de Manifesta. Su video polisémico Consolation Service, es premiado en la 51º Bienal de Venecia (1999), y en la que plantea una deconstrucción de la ilusión cinematográfica. Ganó el Vincent Award en el 2000. En el 2002 expuso en la Tate Modern, en el 2006 exhibió su multi-pantalla video The Wind en el MoMA. y en el mismo año ganó el Artes Mundi Prize en Cardiff, Gales.

En su trabajo más reciente Where is Where? nos cuenta cómo la historia afecta a nuestra opinión de la realidad.

"COPLA VIII."

Nadi puede ser dichoso,
señora, ni desdichado,
sino que os haya mirado.

Porque la gloria de veros
en ese punto se quita
que se piensa en mereceros.

Así que, sin conoceros,
nadi puede ser dichoso,
señora, ni desdichado,
sino que os haya mirado.


      Garcilaso de la Vega.

"XL ALLÁ LEJOS." / "XL FAR AWAY."

Buey que vi en mi niñez echando vaho un día
bajo el nicaragüense sol de encendidos oros,
en la hacienda fecunda, plena de la armonía
del trópico; paloma de los bosques sonoros
del viento, de las hachas, de pájaros y toros
salvajes, yo os saludo, pues sois la vida mía.

Pesado buey, tú evocas la dulce madrugada
que llamaba a la ordeña de la vaca lechera,
cuando era mi existencia toda blanca y rosada,
y tú, paloma arrulladora y montañera,
significas en mi primavera pasada
todo lo que hay en la divina Primavera.


                                              Rubén Darío.




Ox I saw in my childhood by breathing one day
Nicaragua under the burning sun of gold,
in the fertile, full of harmony hacienda
the tropics; sound forests dove
wind, axes, birds and bulls
wild, I greet you, for you are my life.

Heavy ox, you evoke the gentle dawn
He is calling for milking dairy cow,
when it was my white and pink all existence,
and you, dove cooing and mountaineer,
mean in my last spring
everything in the divine Spring.